55 со дня выхода первого номера газеты «Ташкентская правда» (1954).
80 лет со дня создания Государственного академического Большого театра оперы и балета им. Алишера Навои (ГАБТ, 1929).
80 лет со дня основания Узбекского государственного республиканского объединенного театра юного зрителя им. Ю. Ахунбабаева (1929).
80 лет со дня создания художественно-литературного иллюстрированного детского журнала «Гулхан» («Костер», 1929).
80 лет со дня рождения Олега Матвеевича Борисова (1929-1988), ученого-геолога, члена-корреспондента Академии наук Узбекистана, доктора геолого-минералогических наук.
95 лет со дня рождения Камилджана Джаббарова (1914-1975), музыканта, композитора, народного артиста Узбекистана.
100 лет со дня рождения Халила Ахмедовича Рахматуллина (1909-1988), ученого-механика, академика Академии наук Узбекистана, заслуженного деятеля науки и техники Узбекистана и России, Героя труда, доктора физико-математических наук, профессора.
100 лет со дня рождения Джуры Камаловича Саидова (1909-1999), ученого-ботаника, академика Академии наук Узбекистана, заслуженного деятеля науки Узбекистана, доктора биологических наук, профессора.
105 лет со дня рождения Наби Ганиева (1904-1953), основоположника узбекского кино, кинорежиссера, заслуженного деятеля искусств Узбекистана.
105 лет со дня рождения Константина Евлампиевича Житова (1904-1995), ученого-историка, академика Академии наук Узбекистана, заслуженного деятеля науки Узбекистана, доктора исторических наук, профессора.
110 лет со дня рождения Марии Александровны Кузнецовой (1899-1956), народной артистки Узбекистана.
115 лет со дня рождения Ака Бухары (Бухорджан Закиров, 1894-1962), узбекского народного актера-кызыкчи.
120 лет со дня рождения Матюсуфа Харратова (Чокар, 1889-1952), музыканта, певца, бастакора, заслуженного деятеля искусств Узбекистана.
130 лет со дня рождения Уста Ширина Мурадова (1879-1957), архитектора, гравировщика по ганчу, зодчего, почетного члена Академии наук Узбекистана, заслуженного деятеля науки Узбекистана.
135 лет со дня рождения Ислама Шаира Назара оглы (1874-1953), узбекского сказителя, народного поэта Узбекистана.
150 лет со дня рождения Фуркута (Зокиржон Мулло Холмухаммад оглы, 1859-1909), поэта, публициста, классика узбекской литературы.
210 лет со дня рождения Кунходжи Ибрахима оглы (1799-1880), каракалпакского поэта.
365 лет со дня рождения Мирзы Абдукадыра Бедиля (1644-1721), поэта, мыслителя, философа Средней Азии.
605 лет со дня рождения Ходжи Ахрара (Ходжа Убайдулла, 1404-1490), шейха, представителя накшбандизма.
1010 лет со дня создания дастана «Алпомыш».
2200 лет со дня основания города Ташкента, столицы Республики Узбекистан.
2710 лет со дня создания в Хорезме крупнейшего философско-религиозной, священной книги зороастризма «Авесты».

 
Сентябрь 1 1974
ТАШКЕНТСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ИНСТИТУТ КУЛЬТУРЫ ИМ. А. КАДЫРИ
(К 35-летию со дня образования)

Ташкентский государственный институт культуры имени Абдуллы Кадыри был создан в 1974 г., согласно постановлению правительства Узбекистана от 4 октября 1973 г. Это событие сыграло огромную роль в социально-культурной и духовной жизни нашего региона.
Организаторы создания института – это талантливые и одаренные учение профессорско-преподавательского состава, которые и сегодня являются культурной элитой нашей Республики. Благодаря им институт и сегодня остается прочным во всех отношениях учебным заведением. Несомненно, в их число можно включить Наби Рахимова, Абдуллу Мухамедова, Александра Кормилицына, Сабира Мирвалиева, Малика Мурадова и многих-многих других.
То, что в разное время институтом руководили такие хорошо знающие учебный процесс известные ученые республики, как Азиз Каюмов, Хафиз Абдусаматов, Гани Нажимов, Мадбуа Ахмедова, Сергей Хан, повышало статус высшего учебного заведения. В настоящее время институтом руководит Азиз Тураев.
За годы своей деятельности институт выпустил свыше 19300 высококвалифицированных специалистов. Они работают в учреждениях культуры, в различных редакционных организациях и в высших учебных заведениях. В настоящее время из числа студентов, окончивших институт, подготовлено свыше 50 кандидатов наук, доцентов.
На сегодняшний день в институте обучаются 1273 студента по 13 специальностям. В институте функционируют 5 факультетов: «Управление библиотечной и информационной деятельностью», Народное художественное творчество», «Социально-культурная деятельность», «Профессионально-педагогическая подготовка» и заочный «Культурология». В 2001–200 2гг. в институте была открыта «Магистратура», в которой в настоящее время обучаются 14 студентов.
Студентов института обучают свыше 179 преподавателей, из них 15 профессоров, 55 доцентов и свыше 100 опытных педагогов. Среди них есть ученые, которые прославились не только в институте, но и в республике. Например, профессора: С. Мирвалиев, А.А. Маврулов, М.Б. Бекмурадов, Ш. Акрамов, Р. Турсунов, Э. Юлдашев; доценты: У.Ф. Каримов, А.Ш. Мухаммадиев, Ш.М. Шамсиев, Б. Сайфуллаев, Н. Касымов, Р. Жамонов, Х. Маматраимова, К. Расулов, У. Ташматов и многие другие.
В последние годы уделяется огромное внимание автоматизации процесса обучения. В институте функционируют Центр информационных технологий и дистанционного обучения. Имеется своя звукозаписывающая студия и лингафонный кабинет. Кроме того, в распоряжении студентов хорошо оснащенные тематические аудитории: «Конституция Республики Узбекистан» и «Духовность и просвещение». Важное место в деятельности профессорско-преподавательского состава института занимают научно-исследовательские работы. Утвержденная ГКНТ Республики Узбекистан в 1996 г. тема комплексных работ «Современное состояние культуры Узбекистана и перспективы ее развития» объединила всех преподавателей учебного заведения единой целью. В данное время на кафедрах ведется серьезная работа над 14 локальными научно-исследовательскими темами.
  За последние 5 лет изданы 10 научных сборников профессорско-преподавательского состава. Организовано около 60 научно-теоретических и 60 научно-практических республиканских конференций.
Также в институте в правильное русло направлена организация научно-исследовательских работ студентов: бакалавров и магистров, на сегодняшний день функционируют 14 научных студенческих кружков, куда привлечены около 400 юношей и девушек. Функционирует аспирантура по специальностям «Библиотековедение» (052503) и «Теория, методика и организация культурно-просветительской деятельности» (130005).
Литература
Бекмурадов М.Б. Стремление к совершенству: [Беседа с проректором по учеб. работе Ташк. гос. ин-та культуры] / Зап. Л. Алексеева // Молодежь Узбекистана. – 2004. – 28 окт.
Кирдянов А. Хранить и приумножать традиции коллектива: [Ташк. гос. ин-т культуры] //Доверие-Ishonch. – 2004. – 22 окт.
Кузница кадров для культуры: [О Ташк. гос. ин-те культуры] // Нар. слово. – 1998. – 12 дек.
Островерхая Н. Учат мыслить самостоятельно: [О ТГИК им. А. Кадыри] // Вечер. Ташкент. – 2006. – 28 июля.
Радченко Р. Законы красоты и гармонии познаются в стенах вуза: [Ташк. гос. ин-т культуры] //Вечер. Ташкент. – 2004. – 26 янв.
Умурзакова Н. Главная цель – подготовка специалистов: [О направлении «социальная работа» в бакалавратуре ТГИК] // Вечер. Ташкент. – 2006. – 13 нояб.

 
1929
ГОСУДАРСТВЕННЫЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ БОЛЬШОЙ ТЕАТР
ИМЕНИ АЛИШЕРА НАВОИ

ГАБТ имени Алишера Навои является единственным Большим театром на всей территории Центральной и Юго-Восточной Азии. Его история начинается с 1929 года, когда любители концертно-этнографического ансамбля под руководством М. Кари-Якубова стали профессиональным театром. В 1939 он был переименован в Государственный Узбекский театр оперы и балета, начиная с марта 1948 года объединен с русским театром и назван государственным театром оперы и балета имени Алишера Навои. Для успешного развития искусства оперы и балета в 1959 году театру был дан статус академического, а в 1966 – Большого Театра.
Его достижения – это великое достояние узбекского народа, гордость нации. Листая страницы истории его творческого становления и развития, убеждаемся в том, что наряду с выполнением своей важнейшей миссии приобщения масс к образцам мировой и национальной музыкальной культуры, театр стремится расширить горизонты своей значимости, занять достойное место в мировом культурном пространстве. Этому способствуют успешные гастроли театра за рубежом, участие наших солистов в международных фестивалях и конкурсах, осуществление интересных международных проектов. Только за последние три года театр принял на своей сцене гастролёров-дирижёров: Сайма Акчиля – профессора Стамбульского университета музыки, трижды Пьера Доминика Панелли из Германии, Лоуренса Голана из США, Паоло Лонго из Франции, Джованни Гверрьери из Италии. На нашей сцене с большим успехом выступили солисты оперы Кореи и Японии, солисты балета Японии, России, Украины, Франции и Великобритании.
Открылся широкий простор для зарубежной деятельности и наших специалистов. Большой симфонический оркестр театра записал в Малайзии свой первый лазерный диск, балетная труппа в течении пяти лет провела ряд обменных гастролей с труппой «Тайота-сити балет» (Япония), педагог-репетитор балета, народная артистка Узбекистана В. Проскурина приглашена была на работу в «Тайота-сити балет», главный балетмейстер театра народный артист Узбекистана И. Юсупов приглашен на постановку спектакля «Щелкунчик» в Турцию, известная балерина, народная артистка Б. Кариева неоднократно состояла членом жюри крупнейших конкурсов молодых солистов балета в Италии и США.
В творческом аспекте труппа театра находится в постоянном поиске, ежеквартально обновляет и дополняет свой репертуар. В поисках новых форм и путей реализации передовых идей оперного и балетного искусства узбекский театр уверенно идет по пути созидания.
В период своего становления, в качестве профессионального Узбекский музыкальный театр не имел своего театрального здания. И поэтому Правительством Республики Узбекистан было принято решение о его строительстве.
Был объявлен Государственный конкурс на создание проекта театрального здания. По результатам конкурса победил проект академика архитектуры А.В. Щусева, который был признан как наиболее отвечающий функциональным задачам и национальным традициям в архитектуре. В 1939 году началось строительство, которое было прервано в 1942 году ввиду трудностей, связанных с военным временем. В 1944 году, строительство было продолжено. В ноябре 1945 года в Ташкент были депортированы японские военнопленные из Квантунской армии, и они приняли участие в завершающим этапе работ строительства. В отделочных работах, проявили большое мастерство народные художники Узбекистана Уста Ширин Мурадов, А. Худайбергенов, Х. Болтаев и др.
По замыслу автора проекта каждое боковое фойе, которых в театре 6 – стало иметь характер архитектурного декора присущего той или иной области Узбекистана. Свой стиль, свои особенности имеют Ташкентский зал, Бухарский зал, Хорезмский зал, Самаркандский зал, Ферганский зал и Термезский зал. Залы и фойе театра украшает настенная живопись на сюжеты из поэм А. Навои и изображающая пейзажи Узбекистана. Автором росписи являются художники Узбекистана Ч. Ахмаров, А. Татевосян и др. После окончания строительства театра по предложению академика А.В.Щусева был поставлен фонтан перед его порталом, что завершило создание архитектурного ансамбля, который стал замечательным украшением столицы. Со дня открытия театр является не только зданием, где шли замечательные спектакли, но и местом проведения торжественных событий в жизни республики. Эта традиция продолжается и сегодня. Многие иностранные представительства также считают за честь проводить свои мероприятия на сцене ГАБТа им. А. Навои.

Литература
Государственный Академический Большой театр Узбекской ССР имени Алишера Навои. – Т.: Изд-во лит. и искусства им. Г. Гуляма, 1981. – 141 с.: ил.
Ибрагимов А. Музыка и танцы страны восходящего солнца: [Концерт, организ. Фондом «Форум культуры и искусства Узбекистана и Посольством Японии на сцене ГАБТа им. А. Навои] // Ташк. правда. – 2007. – 5 сент.
Исламов Р. Опустился занавес сезона: [О завершении 78-го сезона в ГАБТе им. А.Навои] // Правда Востока. – 2008. – 3 июля.
Менгалиева С. Сияй, свет красоты и гармонии!: [О сотрудничестве ГАБТа им. А. Навои и яп. балет. шк. «Тойота-сити балет компании»] //Доверие-Ishоnch. – 2008. – 7 марта. – С. 8.
Рибар И. Начало: [О работе оперно-балет. дет. студии при ГАБТе им. А. Навои] // Правда Востока. – 2008. – 15 февр.
Санаева Т. Большие планы Большого театра: [О премьерах весен. сезона ГАБТа им. А. Навои] // Humо. – 2008. – 24 апр. – С. 4-5.
Убайдуллаев Х., Джураев М., Шеховцов С. Бесценный памятник Алишеру Навои: [О здании Гос. акад. Большого театра оперы и балета Узбекистана] // Moziydan sado. – 2007. - № 2. – С. 34, 36.
Якубов Б. И фестивали, и премьеры: [Беседа с дир. театра им. А. Навои о достижениях театра в 2007 г.] // Доверие-Ishonch. – 2008. – 22 февр. – С. 8.

Май 7 1929
ТУЛЕНБЕРГЕН КАИПБЕРГЕНОВ
(К 80-летию со дня рождения)

Туленберген Каипбергенов родился в 1929 году в ауле Шортабай Кегейлийского района Каракалпакстана. После окончания Ходжейлийского педагогического училища работал учителем в родном ауле, а в 1935 году окончил Каракалпакский государственный педагогический институт. В разные годы своей жизни Каипбергенов был литературным сотрудником журнала «Амударья», редактором газеты «Жас ленинчи». Работал редактором, затем заместителем начальника Комитета радиовещания, главным редактором Гостелерадио Каракалпакстана. Он был также директором Каракалпакского государственного издательства, а с 1967 по 1980 годы – заместителем начальника Управления по делам издательств, полиграфии и книжной торговли Каракалпакии. В 1980 году на VIII съезде писателей Каракалпакстана был избран председателем Союза писателей Каракалпакстана. На этой должности он работает и в настоящее время.
Литературная деятельность Каипбергенова начинается с 1950 года. Его первое прозаическое произведение «Секретарь» издано в 1956 году. За повесть «Спасибо, учитель» писатель награждается премией имени «Хамзы». Кроме этого, им написаны повести «Холодная капля» (1964), «Ночи без сна» (1965), роман «Дочь каракалпака», историческая трилогия «Дастан о каракалпаках»: «Сказание о Маманбие» (1986), «Несчастные» (1971), «Непонятые» (1976), роман «Зеница ока» (1986), «Каракалпак-наме» (1989).
Повести и романы Т. Каипбергенова переведены на узбекский, русский и другие языки.
В 1995 году он становится лауреатом Всенародной премии Кашкарий, в 2004 году – лауреатом Международной премии им. М. Шолохова.
В 2003 году народный писатель Узбекистана и Каракалпакстана награжден званием «Герой Узбекистана».

Литература
Каипбергенов Т. Дастан о каракалпаках: Трилогия / Пер. с каракалп. А. Пантиелева, З. Кедриной. – М.: Сов. писатель, 1985. – 510 с.
Каипбергенов Т. Дочь Каракалпакии: Роман / Пер. с каракалп. Г. Марьяновского. – Нукус: Каракалпакстан, 1982. – 472 с.
Каипбергенов Т. Жить без веры нельзя: [Беседа с каракалп. писателем Т. Каипбергеновым] / Зап. И. Пирогова // Театр. жизнь. – 1992. - № 6. – С. 28-29.
Каипбергенов Т. Зеница ока: Роман / Пер. с каракалп. Э. Арбенова, Е. Сергеева. – М.: Сов. писатель, 1986. – 231 с.
Каипбергенов Т. Каракалпак-наме: Роман-эссе / Пер. с каракалп. Е. Сергеева. – М.: Сов. писатель, 1989. – 357 с.
Каипбергенов Т. Последний бой / Авториз. пер. с каракалк. Ю. Карасева. – Нукус: Каракалпакстан, 1974. – 318 с.
Абдулмуратов А.У. Литература и культура в контексте публицистики Т. Каипбергенова // Вестник Каракап. отд-ния АН РУз. – 1998. - № 2-3. – С. 156-160.
Лауреат международной премии: [Междунар. премия им. М. Шолохова в обл. лит. и искусства в 2004 г. присуждена Герою Узбекистана, нар. писателю Т. Каипбергенову] // Правда Востока. – 2004. – 22 мая.
Нуржанов П. Неувядающий талант: [О писателе из Каракалпакстана Т. Каипбергенове] // Правда Востока. – 1999. – 24 авг.
Утемуратова Х.К. Историческая правда и образы исторических личностей в трилогии «Дастан о каракалпаках» Т. Каипбергенова. Автореф. – Нукус, 1992. – 21 с.
Апрель 25 1919-2005

ХАМИД ГУЛЯМ
(К 90-летию со дня рождения)

Заслуженный деятель искусств Узбекистана (1969), Народный писатель Узбекистана (1979), известный прозаик, переводчик и издатель Хамид Гулям (Хамид Убайдуллаевич Гулямов) родился в 1919 г. в городе Ташкенте. Учился на рабфаке Среднеазиатского политехнического институте. В 1941 г. окончил Ташкентский государственный педагогический институт и в 1956 году – Высшие литературные курсы. Трудовую деятельность начал сотрудником журнала «Гулистан». В 1941-56 годах работал директором Узбекского радио, литературным секретарем ведущих газет, корреспондентом по республике. С 1958 года был секретарем Союза писателей Узбекистана, главным редактором журнала «Шарк юлдузи», где все силы отдавал развитию узбекской литературы. В 1971-1981 годах руководил издательством имени Гафура Гуляма и внес большой вклад в расширение издания художественной литературы.
Хамид Гулям прошел долгий творческий путь. Первые его стихи были опубликованы в 1934 году. Затем вышли в свет сборники стихов и баллад, таки, как «Континенты не спят» («Қитъалар уйғоқ»), «Жажда» («Чанқоқлик»), «Озеро тюльпан» (Лолакўл»). Широкую популярность ему принесли прозаические произведения. Его романы «Светоч» («Машъал»), «Запах фиалки» (Бинафша атри»), «Ташкентцы» («Тошкентликлар»), «Машраб», «Бессмертие» (Мангулик») обогатили узбекскую литературу ХХ века. Хамид Гулям плодотворно занимался и драматургией. На сценах республиканских и зарубежных театров были поставлены и завевали успех у зрителей такие его комедии, как «Женитьбы сына» («Ўгил уйлаштириш»), «Влюбленный Ташболта» («Тошболта ошиқ»).
Кроме того, он перевел на узбекский язык «Бахчисарайский фонтан», «Каменного гостя» А. Пушкина, «Двенадцатую ночь» У. Шекспира, поэму «Мцыри» М. Лермонтова, «Овечий источник» Лопе де Вега.
Хамид Гулям в годы независимости как публицист своими статьями внес достойный вклад в развитие независимости, демократии в стране. Был награжден орденами «Эл-брт ҳурмати», «Меҳнат шуҳрати», медалью «Шуҳрат».

Литература
Гулям Хамид. Избранное / Пер. с узб. Хамид Гулям; Вступит. статья О. Шестинского. – М.: Худож. лит., 1979. – 222 с.
Гулям Хамид. Бессмертие: Роман / Авториз. пер. с узб. Д. Холендро. – Т.: Изд-во лит. и искусства, 1985. – 366 с.
Гулям Хамид. Голодная степь: Романы / Авториз. пер. с узб. Р. Бородиной, Д. Холендро. – Т.: Изд-во лит. и искусства, 1978. – 504 с.
Хамид Гулям. Письмо солдата: Стихи // Голос Узбекистана. – 1994. - № 16 (май). – С. 5.
Гулям Хамид. Светоч: Роман / Пер. с узб. Д. Холендро. – Т.: Гос. литиздат УзССР, 1962. – 272 с.
Гулям Хамид.Ташкентцы: Роман / Авториз. пер. с узб. В. Карпова. – Т.: Изд-во лит. и искусства, 1983. – 248 с.
Ибрагимов А. Тревоги и радости наши стучат в его сердце: [О творчестве узб. писателя и поэта Хамида Гуляма] // Ташк. правда. – 2006. – 15 апр.
Рахимов Б. Вспоминая Хамида Гуляма: [Об узб. писателе] // Новости Узбекистана. – 2007. – 27 апр.
Хамид Гулям: [Нар. писатель Узбекистана, прозаик, переводчик, издатель. 1919-2005 гг. некролог] // Нар. слово. – 2005. – 23 авг.


Декабрь 12 1909-1944)
ХАМИД АЛИМДЖАН
(К 100-летию со дня рождения)

Хамид Алимджан родился в 1909 году в г. Джизаке, рано лишился отца, жил в бедности и нужде.
В 1918 г. поступил в среднюю школу, по окончании ее учился в училище, затем в Узбекской педагогической академии в г. Самарканде (1928-31). Окончив академию X. Алимджан работал в редакциях газеты «Ёш ленинчи» и журнала «Курулыш», в отделе литературы научно-исследовательского института культурного строительства, руководил отделом в учебно-педагогическом издательстве.
Творчество Х. Алимджана – поэтическая летопись счастливой судьбы человека. Он автор полюбившихся народу лирических песен. Х. Алимджан – один из первых узбекских поэтов, начавших поиски поэтических форм, способных наиболее полно отражать современность. Первый сборник стихов «Весна» («Баҳор») опубликован в 1929 г., но талант автора проявился в его поэмах «Семург» (1939), «Айгуль и Бахтияр» (1938), «Край» («Ўлка») (1939), «Счастье» («Бахт») (1940), написанных в духе реализма. Лучшее произведение – поэма «Зайнаб и Аман» (1938), Синтезирующее в себе особенности узбекской поэзии 30-х, гг. В обстановке патриотичного подъёма в годы второй мировой войны, Хамид Алимджан написал поэму «Слезы Роксаны» (1944), сборник стихов «Возьми в руки оружие» (1942), историческую пьесу-драму «Муканна» (1942-43), отмеченные зрелым мастерством. Он автор литературоведческих трудов, ряда статей об узбекском классическом наследии, о взаимосвязи литературы и фольклора, русской и узбекской литературы: «Мухаммад Амин Мукими» (1938), «О поэме “Фархад и Ширин” Навои» (1939), «Навои и наше время» (1940), «Здравствуй, Пушкин!» (1937), «Толстой и узбекский народ» (1938). Перевёл на узбекский язык «Кавказского пленника», «Русалку» А.С. Пушкина, «Бэлу» М.Ю. Лермонтова, «Челкаша» М. Горького и др.
В расцвете творческих сил трагически оборвалась жизнь поэта, но произведения его продолжают жить.

Литература
Алимджан Хамид. Избранное: Пер. с узб. / Вступит. статья Н. Тихонова; худож. Ю. Космынин. – М.: Худож. лит., 1979. – 445 с.: ил.
Алимджан Хамид. Воображение певца: Стихотворения; Баллады; Поэмы: Пер. с узб. – Т.: Изд-во лит. и искусства, 1985. – 256 с.: 1 л. портр.
Алимджан Хамид. Муканна: Ист. драма в 4-х д., 8-ми карт. / Пер. с узб. В. Державина, предисл. К. Яшина. – Т.: Гослитиздат УзССР, 1964. – 150 с.
Алимджан Хамид. Пришла весна: Стихи: пер. с узб. / Худож. М. Карпузас. – Т.: Изд-во лит. и искусства, 1989. – 97 с.: ил.
Владимирова О. Нет для чувства берегов: [О весне и любви в стихотворениях Хамида Алимджана и Зульфии] // Молодежь Узбекистана. – 2006. – 23 марта. – С. 3.
Гиясова З. Певец весны: [Об узб. поэте Хамиде Алимджане] // Вечер. Ташкент. – 2005. – 8 февр.
Ибрагимова А. Девять счастливых лет. Из жизни двух поэтов: [Супругов Хамида Алимджана и Зульфии] // Ташк. правда. – 2007. – 28 февр.
Ибрагимова А. «Наш поезд летит, как стрела с тетива»; Заметки о Хамиде Алимджане: [95 лет со дня рождения узб. поэта] //Ташк. правда. – 2004. – 15 дек.
Мамаджанов С. Мир поэта: Очерк жизни и творчества Х. Алимджана: Пер. с узб. – Т.: Изд-во лит. и искусства, 1972. – 317 с.: ил.
Маратбасков Ф.М. Певец любви и весны: [К 95-летию со дня рождения Х. Алимджана] // Преподавание языка и лит. – 2004. - № 6. – С. 70-75.
Декабрь25

(1909-1997)
КАМИЛЬ ЯШЕН
(К 100-летию со дня рождения)

Узбекский поэт, драматург, публицист, общественный деятель Камиль Яшен (Камиль Нугманов) родился в г. Андижане в 1909. По окончании средней школы он учился в Ленинградском лесном институте, однако через три года в связи с болезнью был вынужден вернуться в Андижан. Здесь Яшен в течение нескольких лет преподавал в средней школе литературах и физику.
С 1930 по 1936 годы Камиль Яшен заведует литературной частью Узбекского государственного музыкального театра. В этот период им написаны пьесы «Товарищи» (1930), «Сожжем» (1931), «Честь и любовь» (1935) и в соавторстве с М. Мухамедовым музыкальная драма «Гульсара» (1935). В довоенные же годы Камиль Яшен создает либретто к первым узбекским национальным операм «Буран» и «Великий канал», пьесу «Хамза» в соавторстве с Амином Умари, музыкальную драму «Нурхон» и киносценарий «Асаль». В годы второй мировой войны Камиль Яшен написал пьесы «Смерть оккупантам», «Генерал Рахимов» и музыкальную драму «Офтобхон».
Переработанные Яшеном для сцены пьесы Хамзы Хакимзаде Ниязи «Тайны паранджи», «Бай и батрак», а также произведение Алишера Навои «Фархад и Ширин» с большим успехом ставятся на сценах театров республики.
Лучшими произведениями Камиля Яшена являются пьесы «Хамза» и «Генерал Рахимов».
Образ Хамзы Хаким-заде Ниязи, замечательного художника, встает со страниц романа и драмы «Хамза». Камилю Яшену и Амину Умари удалось великолепно передать напряженную политическую обстановку конца 20-х годов, вывести целую галерею ярко индивидуализированных образов.
Драма «Генерал Рахимов» посвящена героизму узбекских воинов-участников второй мировой войны. Главный герой – Сабир Рахимов, первый генерал-узбек, мужественный солдат, человек с горячим, беззаветно преданным Родине сердцем.
Камиль Яшен с 1958 года является председателем Союза писателей Узбекистана, которым руководил до 1980 года, с 1969 года также до 1980 года одновременно совмещает обязанности главного редактора журнала «Ўзбек тили ва адабиёти». Он академик академии наук Узбекистана. За свою многогранную деятельность Камиль Яшен получает звания Народного писателя Узбекистана, заслуженного деятеля искусств Узбекистана. В 1974 году он становится Героем труда.

Литература
Яшен К. Сочинения. В 2-х т. / Пер. с узб. Под общ. ред. М.И. Шевердина. Т. 1-2. – Т.: Ташкент, 1965.
Т. 1. Пьесы: Разгром. Хамза. Честь и любовь. Гульсара. Сожжем. Генерал Рахимов. Нурхон. Смерть оккупантам! – 522 с.
Т. 2. Пьесы: Буран. Равшан и Зульхумар. Офтабхон. Путеводная звезда. Асаль; статьи. – 534 с.
Яшен К. Ашрафи М. Дилором. Опера в 4=х действиях, 7 картинах. Либретто К. Яшена и М. Мухамедова (по мотивам поэмы А. Навои «Семь планет»). – Т., 1975.
Яшен К. Брат братом силен: Размышления [узб.] поэта в день 25-й годовщины Ташкентского землетрясения // Раб. трибуна. – 1991. – 26 апр.
Яшен К. Монолог Бахрама; Монолог Дилярам; Из эпилога: Стихи / Пер. с узб. С. Северцева // Правда Востока. – 2000. – 4 февр.
Камиль Яшен: [Народный писатель Узбекистана. 1909-1997 г. Некролог] // Нар. слово. – 1997. – 26 сент.
Абдиев Э. Язык и стиль произведений Камиля Яшена: (На материале драм). – Т., 1990.

1904-1953
НАБИ ГАНИЕВ
(К 105-летию со дня рождения)

Наби Ганиев – основоположник узбекского кино, кинорежиссер родился в 1904 году в Ташкенте. С детства он любил читать стихи, петь песни, играть на дутаре, рисовать, пародировать друзей. Он мечтал стать художником и в 1924 году поступил учиться в высшую художественную техническую мастерскую в Москве. Именно здесь он впервые увидел фильмы и полюбил кино на всю жизнь. В 1925 году Наби Ганиев возвращается в Ташкент и начинает работать в только что созданной киностудии «Звезда Востока».
Сначала он снимается как актёр в фильмах, а затем работает ассистентом разных режиссёров в таких картинах как «Солнце счастья», «Последний бек» и другие. Затем самостоятельно как режиссёр снимает фильмы «Юксалиш», «Рамазан», «Колодец смерти», «Парень», «Мы победим», «Смелые друзья».
В 1943 году на экране появилась великолепная комедия «Насреддин в Бухаре». Пронизанная тонким юмором, комедия с любимым героем восточных народов до сих пор пользуется огромным успехом. Фильм был снят по сценарию Л. Соловьёва, В. Витковича, режиссёром Я. Протаза вторым режиссёром был Н. Ганиев.
Это была настоящая школа для режиссёра и в 1946 году Н. Ганиев снял фильм «Приключения Насреддина». Но до этого на экраны вышел фильм «Тахир и Зухра». Фильм снят по известной легенде о двух влюблённых. Благодаря таланту и тонкому вкусу Ганиева создан прекрасный экранный вариант, который своей гармонией и общностью художественных компонентов притягивает к себе зрителей. Фильм «Тахир и Зухра» имел огромный успех. Он демонстрировался во многих странах мира и вызвал большой резонанс. Следующий фильм «Приключения Насреддина» Н. Ганиев снимал с творческой группой с которой работал в «Тахире и Зухре>> и поставил перед собой задачу создать реалистическую комедию и добился этого с помощью монтажа и актёрского исполнения, решением серьёзных реалистических мизансцен. Национальный колорит мы видим в каждом кадре: в одежде героев, обороте их речи, в событиях, которые происходят на экране. Н. Ганиев хотел показать национальный дух народа, опираясь на национальные традиции и народное творчество. Фильм «Приключения Насреддина» также демонстрировался на разных экранах во всём мире и имел огромный успех. Фильмы «Тахир и Зухра» и «Приключение Насреддина» требовали от режиссёра-постановщика Н. Ганиева профессионального мастерства и хорошего знания народного искусства и культуры. Н. Ганиев был именно таким режиссёром, который постоянно работал, искал и создавал интересные фильмы.
С 1949 по 1952 год Н. Ганиев снимает документальные фильмы «В стране каракалпаков», «Мастера узбекского танца», «Ферганская долина», «Канал». Н. Ганиев также работал как режиссёр дубляжа. Под его началом с большим мастерством были дублированы такие фил: как «Встреча на Эльбе» и «Академик Иван Павлов». Работая на дубляже Н. Ганиев, несмотря на свою болезнь неустанно работает над будущим фильмом. Он хотел снять фильм-эпос «Алпомыш». В 1953 году Н. Ганиев приступает к экранизации знаменитой комедии А. Каххара «Шелковое сюзане». Был написан режиссёрский сценарий, проведены пробы актёров, начались съёмки, но смерть вырвала из жизни Н. Ганиева.
Это был скромный, но великий режиссёр с большим сердцем, веселый, умный, общительный. Рядом с ним всегда были его друзья. Кто, только хотя бы раз беседовал, общался с ним навсегда становился его единомышленником.
Н. Ганиев умер, но его фильмы пронизаны его талантом, умом, биением его сердца, они сыграли большую роль в становлении и развитии узбекского кино.

Литература
Акбаров Х. Наби Ганиев: «Бабочка рассуждает о снеге»: [Из творческой биографии основоположника нац. кино] // Нар. слово. – 2004. – 27 нояб.
Акбаров Х. Неизвестный Наби Ганиев: [О жизни и творчестве мастера отечеств. кинематографа] //Нар. слово. – 2003. – 21 нояб.
Акбаров Х. Поиск продолжается: (К 100-летию со дня рождения основоположника узб. кино Наби Ганиева) // Вечер. Ташкент. – 2004. – 13 июля.
Акбаров Х. Слово о «Тахире и Зухре»: (К 100-летию основоположника нац. кино Наби Ганиева) // Вечер. Ташкент. – 2004. – 9 июня.
Акбаров Х. Тайны творчества: [К 100-летию со дня рождения основоположника узб. кино Наби Ганиева] // Вечер. Ташкент. – 2004. – 10 авг.
Акбаров Х. Феномен Наби Ганиева: [узб. кинорежиссера] // Нар. слово. – 2004. – 7 июля.
Саитова Д. Феномен Наби Ганиева: [Об актере и кинорежиссере, кинодраматурге и авт. первых книг об узб. кино] // Вечер. Ташкент. – 1994. – 30 сент.


Январь 14 1904-1974
УРАЛ ТАНСЫКБАЕВ
(К 105-летию со дня рождения)

Урал Тансыкбаев – народный художник Узбекистана, член Академии художеств, родился 14 января в г. Ташкенте. Он окончил в 1929 г. Пензенское художественное училище. Уже для ранних произведений художника характерна эпическая монументальность композиций. С 1940-х годов в цветовом строе произведений Тансыкбаева усиливается тональное начало, нарастает реалистическая убедительность художественных решений. Воспевая природу Узбекистана, Урал Тансыкбаев создавал пейзажи-картины, отмеченные мажорностью настроения и живым чувством современности. Его влекли просторы равнин и горные выси, типичные для среднеазиатского пейзажа. Вот некоторые из многочисленных работ мастера: «У озера», «В родном ауле», «Сырдарья», «Осень в горах», «Чирчик у Ходжикента», «Пейзаж с речкой», «Высокогорное пастбище» и другие. Урал Тансыкбаев очень «плодотворный» и талантливый художник. Его работы можно видеть в Третьяковской галерее, в Государственном музее искусств Республики Узбекистан, также более пятисот его работ находятся в Музее искусств Каракалпакстан.
Мемориальный дом-музей имени Урала Тансыкбаева был открыт 16 января 1981 года. Его создателем являлась супруга художника Елизавета Яковлевна Тансыкбаева. Продолжил ее эстафету любящий свое дело человек, уже много лет работающий здесь директором – С.И. Тахоев. А в 1994 году при музее был построен выставочный зал, что дало возможность проводить здесь экспозиции. За 28 лет работы музей приобрел своих посетителей, кто ценит и любит настоящее искусство.
Урал Тансыкбаев лауреат Государственной премии Узбекистана им. Хамзы (1973), а в 2001 г. посмертно был награжден орденом «Буюк хизматлари учун».

Литература
Ахмедова Н. Романтик утренней зари: [О выставке, посвящ. 100-летию У. Тансыкбаева] // Нар. слово. – 2004. – 28 мая.
Байгануров Р. Музею Тансыкбаева - 25 лет: [Узб. художник] // Новости Узбекистана. – 2006. – 20 янв. – С. 14.
Ибрагимов А. Волшебная радуга: [О нар. художнике Узбекистана Урале Тансыкбаеве] // Ташк. правда. – 2004. – 9 июня.
Левтеева Л. Хранитель памяти: [О мемориал. доме-музее Урала Тансыкбаева] // Правда Востока. – 2008. – 5 марта.
Мухтарова Ю. Мастер кисти: [100 лет со дня рождения нар. художника Узбекистана Урала Тансыкбаева] // Вечер. Ташкент. – 2004. – 7 июня.
Санаева Т. Сохраняют творческое наследие: [О мемориал. доме-музее Урала Тансыкбаева] // Учитель Узбекистана. – 2006. – 19 мая. – С. 8.
Хвостова Е. Художник с большим и горячим сердцем: [Дом-музей художника Урала Тансыкбаева] // Вечер. Ташкент. -2004. – 20 янв.
Апрель 10 1894-1938

АБДУЛЛА КАДЫРИ
(К 115-летию со дня рождения)

Абдулла Кадыри – великий узбекский писатель и поэт, драматург и публицист. Его произведения «Минувшие дни», «Скорпион из алтаря», «Несчастный жених», «К моей нации» и другие вошли в сокровищницу восточной культуры и уже в начале 20-х годов были хорошо известны не только читателям народов Центральной Азии, но и Поволжья, Закавказья, Афганистана, Ирана, Турции и других близких и дальних государств.
Абдулла Кадыри (Джулкунбай) родился в 1894 году в Ташкенте в семье зажиточного торговца. Он закончил старометодную школу, учился в русско-туземной школе и в медресе. Увлекался чтением произведений Навои, Лютфи, Мукими, Фурката, Чулпона, Фитрата и других классиков узбекской литературы.
Итоги поисков А. Кадыри – ясные ответы на острые исторически сложившиеся социально-общественные вопросы бытия, реалистически широкое изображение живой современной и исторической действительности. Вершины его творчества – романы «Минувшие дни» (1926) и «Скорпион из алтаря» (1929) – первые в узбекской литературе произведения исторической тематики.
«Минувшие дни» – роман широкомасштабного охвата действительности, сложных социальных и нравственных конфликтов, глубоких социальных обобщений. Автор красочно описывает народные традиции, религиозные обряды, неписанные законы, действовавшие во владениях правителя Ташкента Азизбека, попиравшие права и достоинства людей. Роман «Минувшие дни» – вершина творческого взлета А. Кадыри и замечательная веха в развитии узбекской прозы.
Одна из особенностей романа «Скорпион из алтаря» состоит в том, что писателю удалось отобразить картины жизни и истории узбекского народа, ярко и проникновенно передать колорит эпохи, раскрыть характеры героев такими, какими они были в исторически реальных условиях 40-х годов XIX века. И в этом новаторство Абдуллы Кадыри, который воспринимается как первопроходец в узбекской исторической романистики.
А. Кадыри является одним из составителей «Полного русско-узбекского словаря». Перевел на узбекский язык «Женитьбу» Н.В. Гоголя, «Вишневый сад» А. Чехова.
Имя Абдуллы Кадыри присвоено Ташкентскому государственному институту культуры, Ташкентскому парку культуры и отдыха, ташкентской улице. Учреждена Государственная награда Республики Узбекистан им. Абдуллы Кадыри.

Литература
Кадыри Абдулла. Минувшие дни: Роман / Пер. с узб. Л. Бать, В. Смирновой. – Т.: Изд-во лит. и искусства, 1984. – 336 с.: ил.
Кадыри Абдулла. Скорпион из алтаря: Роман / Пер. с узб. Л. Бать, В. Смирновой; Ил. И. Икрамов. – Т.: Гослитиздат УзССР, 1961. – 250 с.: ил.
Атаули. Основоположник национальной романистики: [Абдулла Кадыри] // Нар. слово. – 2006. – 11 апр.
Владимирова Н.В. Абдулла Кадыри и его сатирические герои // Преподавание языка и литературы. – 2002. - № 6. – С. 33-44.
Ибрагимов А. Вдохновляющее слово Абдуллы Кадыри: [Об узб. писателе] // Ташк. правда. – 2006. – 27 мая.
Касымова З. В поисках Истины: (О коранических истоках романа А. Кадыри «Минувшие дни») // Преподавание языка и литературы. – 2007. - № 3. – С. 51-55.
Касымова З. Пути к светлому свету: Неслучайные размышления о значении цветовой образности в романе Абдуллы Кадыри «Минувшие дни» // Звезда Востока. – 2007. - № 4. – С. 124-130.
Турдиев Ш. В сердцах друзей: [О творчестве узб. писателя А. Кадыри] // Учитель Узбекистана. – 2006. – 2 июня. – С. 7.


Август 15 1884-1919
АВАЗ ОТАР ОГЛЫ
(К 125-летию со дня рождения)

Поэт-демократ и просветитель Аваз Отар оглы родился 15 августа 1884 года в городе Хиве, в семье цирюльника.
Поэтическое дарование Аваза Отара проявилось очень рано. В школе, изучая арабский и персидский языки, он знакомился с произведениями классиков восточной поэзии – Навои, Лютфи, Физули, Джами и уже в это время начал писать стихи, в которых широко использовал фольклорные образы. Хивинский хан Мухаммад-Рахим II, отметив талант юноши, приблизил его к своему двору и сделал придворным поэтом. Большую часть времени поэт проводил в библиотеке, изучая произведения классиков восточной литературы. Однако в ханском дворце у литераторов было свое предназначение. Основная задача придворных поэтов – прославление походов хана, его увеселительных пиршеств. Во дворце Аваз Отар увидел воочию подлость дворцовой жизни, бесконечные интриги придворных. Не смирившись с этим, он покидает дворец и становится цирюльником как и его отец. В заботах повседневной жизни он разделяет участь простых тружеников, тяжелым трудом зарабатывающих кусок хлеба, но не оставляет поэтического творчества.
 Период с 1910-1919 гг. был наиболее плодотворным для Аваза Отара. Его стихотворения, выражающие мечты и чаяния народа быстро завоевали признание. Сборник стихов (диван) «Счастье благодентсвия» («Саодат улиқбол») насчитывает 1700 газелей.
Стихи Аваза Отара, призывающие к свободе и просвещению, вызвали гнев хивинского хана, поэт был объявлен сумасшедшим и находился под строжайшим надзором на хивинском кладбище. Бесконечные оскорбления, притеснения подорвали здоровье поэта. Аваз Отар умирает в 1919 г. в Хиве.
Лирические, сатирические стихотворения Аваза Отара, проникнутые остросоциальными мотивами, занимают особое место в узбекской литературе. Произведения поэта сыграли большую роль в сближении узбекской литературы, поэзии с жизнью народа в реальном отображении действительности. Его поэтические строки служили пробуждению трудового народа, звучали как призыв к объединению прогрессивных сил, овладеванию общечеловеческими знаниями.
ЛИТЕРАТУРА
Аваз Отар. Избранные произведения. – Т.: АН УзССР, 1951. – 82 с.
Мирзаев В. Аваз Отар оглы (жизнь и творчество). – Т., 1961.
Расулова Г. Поэт-демократ: [115-лет со дня рождения просветителя и поэта Аваза Отар-оглы. 1884-1919] // Ташк. правда. – 1999. – 11 авг.
Хамраев Ф.М. Повсюду слышен голос твой: (К 120-летию со дня рождения Аваза Отар-оглы) // Преподавание языка и литературы. – 2004. - № 2. – С. 82-86.
Хасанов С. Аваз Отар оглы: Общественно-педагогические и просветительские идеи. – Т., 1985.

Декабрь 17 1809-1874)
МУХАММАД РИЗО АГАХИ
(К 200-летию со дня рождения)

Мухаммад Ризо Агахи – известный поэт, историк, переводчик родился в 1809 г. в селении Киях Хивинского ханства, в семье мираба. Мальчику было три года, когда умер его отец. Воспитанием Мухаммада Ризо занимался его дядя – крупный поэт, историк и переводчик Мунис. Будущий поэт получил хорошее воспитание: сначала он учился в школе, затем – в медресе, благодаря чему стал одним из образованных, всесторонне развитых и культурных людей своего времени.
Уже в годы учебы в медресе он проявил интерес к поэзии. К тому же времени относятся его первые поэтические опыты, которые он подписывал псевдонимом «Агахи» (внимательный, бдительный). Составил сборник своих ранних стихов, в который включил образцы произведений знаменитых мастеров поэтического слова – Джами, Хафиза, Навои, Бедиля.
Наряду с увлечением поэтическим творчеством Агахи овладел и, ставшим семейной традицией, ремеслом мираба. В 1829 г. после смерти Муниса, Агахи был назначен главным мирабом ханского двора вместо дяди.
Дядя Агахи, Мунис занимал особое место в хивинском литературном движении того времени. Талантливый поэт, он стоял во главе прогрессивного литературного направления, был наставником поэтической молодежи. После Муниса эта ответственная задача легла на плечи Агахи. Вскоре его высокохудожественные произведения, отражающие актуальный проблемы своего времени, принесли ему признание.
В становлении Агахи как поэта, в овладении им тайнами поэтического мастерства, в формировании его мировоззрения огромная роль не только культурно-литературных традиций передовых представителей узбекской и персидско-таджикской литературы прошлого – Джами, Хафиза, Навои, Фузули, – но и его личного жизненного опыта, приобретенного во время официальной, службы при дворе, позволившей поэту близко познакомиться с жизнью высших слоев общества и широких кругов трудящихся, быть в гуще всех происходящих в стране событий.
Агахи был известен как поэт-лирик, автор дивана «Талисман влюбленных» («Таъвизул ошиқин»). В лирическом диване «Талисман влюблённых» Агахи воспел высокие человеческие чувства.
В предисловии к дивану Агахи «Талисман влюбленных» говорится о том, что поэт является автором не только поэтического сборника, включающего различные жанры лирики, но и 16 крупных исторических произведений; переводчиком более двадцати литературных, научно-исторических и дидактических шедевров восточных классиков. До наших дней дошло почти все обширное и богатое наследие Агахи. Он перевёл на узбекский язык более 20 исторических и художественных произведений классиков Востока (в том числе «Гулистан» Саади).
Агахи умер в 1874 г. в родном Кияте. Автор крупных художественных, исторических произведений и переводов, видный поэт и ученый своего времени, высокообразованный и эрудированный человек жил и умер в бедности.
Поэзия Агахи, столь значительная своей высоко художественностью, многообразием жанров и богатством содержания, заняла особое место в истории всей узбекской литературы и оказала заметное влияние на развитие узбекской поэзии последующих лет.
Имя Агахи присвоено Хорезмскому областному театру музыкальной драмы и комедии, одной из улиц Ташкента.

Литература
Агахи. Избранное / Сост. Ф. Ганиходжаев; Пер. с узб. Н. Гребнева, Р. Морана. – Т.: Изд-во ЦК КП Узбекистана, 1984. – 122 с. - (Избр. лирика Востока).
Агахи Мухаммад. Лирика. – М.; СПб.: Диля, 2001. – 306 с.
О празднование 190-летие Мухаммада Ризо Эрниязбека оглы-Агахи: Постановление Кабинета Министров РУз, 23 сент. 1998 г. // Правда Востока. – 1998. – 24 сент.; Нар. слово. – 1998. – 24 сент.
Каримов И. Участникам торжеств, посвященных 190-летию Мухаммада Ризо Огахи: [Поздравление Президента РУз] // Нар. слово. – 1999. – 18 дек.; Правда Востока. – 1999. – 18 дек.
Расулова Г. «Жемчужин череда»: [190-лет со дня рождения певца Хорезма, историка и краеведа, пер. Мухаммада Ризо Агахи] //Ташк. правда. – 1999. – 15 дек.
Сафарбаев М. Основные черты мировоззрения Агахи: [Выдающегося мыслителя прошлого, поэта, историка, пер.] // Обществ. науки в Узбекистане. – 1999. - № 9-10. – С. 73-74.

(1644-1721)
МИРЗА АБДУКАДЫР БЕДИЛЬ
(К 365-летию со дня рождения)

Одним из выдающихся литераторов, вобравшим в свое творчество многие особенности эпохи, был Мирза Абдукадыр Бедиль – поэт, мыслитель, философ Средней Азии. Бедиль родился в Азимабаде (Бенгалия) в семье военнослужащего. С 1685 года до самого конца жизни жил в Дели. Выступал за объединение Индии.
Будучи воспитан на традициях персидско-таджикской поэзии, писал на фарси и оставил богатое поэтическое (около 200 000 строк), прозаическое и философское наследие. Создал особо изощрённый поэтический язык (т. н. «индийский стиль» или «бедилизм»), очень повлиявший на поэтов следующих поколений, писавших на фарси.
Основные произведения: «Талисман изумления» (1669), «Великий океан», «Синай знания», «Четыре элемента», философско-дидактическое сочинение «Познание» («Ирфон», 1711—1712), включающее поэму «Комде и Модан».
Он, как никто, восславил мир земной, человека и труд его, знания и разум, справедливость и равенство.
Бедиль считается классиком «индийского стиля». Его образы сложны, философски глубоки и многозначны. Простые слова порой слагаются в его стихах в сложнейшие метафоры, необычайно глубокие по мысли, и красивые по звучанию.
 Творчество Бедиля постигла жестокая судьба. Он не был при жизни популярен в Индии – отчасти потому, что писал на фарси, отчасти потому, что был необычайно сложен.
Широкая известность пришла к нему после смерти. Во всех литературах мусульманского мира в XVIII в. возникает направление, получившее название «бедилизм». Оно, как правило, охватывало философскую лирику, сложную по содержанию и форме, близкую по характеру поэзии «индийского стиля» с ее достоинствами и издержками.
Толкование многозначной поэзии Бедиля при жизни поэта и в наши дни порой бывает пристрастным и односторонним. Знатоки суфизма как в прошлых веках, так и сейчас превозносят его произведения как истинно религиозные, с другой стороны, известен, например, такой факт: в конце XIX в. один бухарский эмир запретил чтение стихов Бедиля, сочтя все творчество поэта откровенно атеистическим.

Литература
Бедиль Мирза Абдукадыр. Комде и Модан: Поэма / Пер. с фарси Л. Пеньковского; Вступит. статья Л. Климовича. – М.: Худож. лит., 1975. – 103 с.: ил.
Бедиль Мирза Абдукадыр, Пахлаван Махмуд. Рубаи / Пер. с фарси А. Наумова; Ил. М. Воронского. – Т.: Изд-во лит. и искусства, 1991. – 156 с.: цв. ил. – (Избр. лирика Востока).
Муминов Ибрагим М. Философские взгляды Мирзы Бедиля. – Т.: Изд-во АН УзССР, 1957. – 110 с.

Ноябрь 7 1414-1492
ДЖАМИ АБДУРРАХМАН
(К 595-летию со дня рождения)

Нуриддин Абдуррахман ибн Ахмад Джами – персидский и таджикский философ и поэт. Считался завершителем классического периода поэзии на языке фарси. Родился в Хорасане в семье влиятельного духовного лица. Получив образование в Герате и Самарканде, он отказался от придворной карьеры и примкнул к суфийскому ордену «накшбанди», привлекшему поэта своими призывами к деятельному добру. К раннему периоду творчества Джами относятся прозаические суфийские трактаты, 1-я часть (1472) поэмы «Золотая цепь» (своего рода энцмклопедия накшбандизма), а также светские произведения – трактаты о стихосложении, музыке и др.
В 1480-1487 Джами завершил цикл поэм «Семь корон» («Созвездие Большой Медведицы»). В вошедших в него произведениях «Саламан и Абсаль», «Юсуф и Зулейха» и «Лейли и Меджнун» поэт использует классический жанр любовной повести для изложения суфийского учения о преодолении плотской любви на пути к истинной, т.е. божественной, любви.
«Дар благородным» (1481-82) включает 20 притч, содержащих обличение происков властей и лицемерия духовенства. Поэмы «Чётки праведников» (1482-1483) и «3олотая цепь» (ч. 2-3, 1485-1486) примечательны разоблачением шарлатанства в суфизме, призывами к мудрому и гуманному управлению страной. Заключает цикл «Книга мудрости Искандера» (1486-1487) – поэтический ответ на «Искандар-наме» Низами.
 Последние годы жизни Джами ознаменованы созданием «Бахаристана» (1487), лирических диванов (1479-1491) и «Трактата о музыке».
Джами оказал большое влияние на творчество Алишера Навои, был его учителем и другом, поддерживал все его творческие начинания. Навои посвятил ему свой труд «Пятерица изумленных». В память об этой дружбе двух поэтов в Самарканде воздвигнут памятник Навои и Джами. Именем Джами названа одна из улиц в городе Ташкенте.
Проникнутое высокими этическими идеалами гуманистическое творчество Джами оказало огромное влияние на развитие как персоязычной литературы, так и других литератур мусульманского мира.

Литература
Джами Абдурахман. Избранное / Сост. А. Шамухамедов. – Т.: Изхд-во ЦК КП Узбекистана, 1984. – 127 с.: ил.
Джами Абдурахман. Бахаристан («Весенний сад»): К пятисотлетию написания / Критич. текст и предисл. А. Афсахзода; АН Тадж. ССР, Ин-т востоковедения. – М.: Наука. 1987. – 21 с.
Джами Абдурахман. Лайли и Маджнун / Критич. текст и предисл. А. Афсахзода. – М.: Наука, 1974. – 270 с.
Джами Абдурахман. Лирика: Пер. с тадж.-перс. / Примеч. С. Ховари. – Душанбе: Ирфон, 1985. – 142 с. – (Сер. «Классики тадж.-перс. поэзии»).
Джами Абдурахман. Саламан и Абсаль / Вводные статьи К.С. Айни и М.М. Ашрафи. – Душанбе: Ирфон, 1977. – 47 с.: ил.
Айходжаева Ш. Хазрат Джами и музыковедение: [О трактате Абдурахмана Джами «Рисолаи мусиқий» («Трактат о музыке»)] // Moziydan sado. – 2006. - № 3. – С. 42, 44.
Афсахзод Аълохон. Лирика Абд ар-Рахмана Джами: Пробл. текста и поэтики / АН Тадж. ССР, Ин-т востоковедения. – М.: Наука, 1988. – 326 с.: ил.
Динько Н. Поэт чистоты и благоразумия: [К 590-летию Джами, поэта XV века] // Вечер. Ташкент. – 2004. – 8 нояб.
Ибрагимов А. Ожерелье, соединившие Джами и Навои // Ташк. правда. – 2003. – 28 мая.
Курбанмамадов А. Эстетика Абдурахмана Джами / Отв. ред. М. Раджабов. – Душанбе: Дониш, 1984. – 139 с.
Русанов Ю. «Дивных тайн хранитель»: [К 590-летию со дня рождения Абдурахмана Джами, поэта Востока XV века] // Преподавание языка и литературы. – 2004. - № 2. – С. 73-77.
Умрзаков Б. Жизнеописание Абдурахмана Джами в трактате «Рашохат» //Moziydan sado. – 2007. - № 1. – С. 11-12.
Урунбаев А., Епифанова Л.М. Рукописи произведений Абдурахмана Джами. В собрании Ин-та востоковедения АН УзССР. – Т., 1965.
Март 22 1394-1449

УЛУГБЕК (МУХАММАД ТАРАГАЙ)
(К 615-летию со дня рождения)

Внук великого Амира Темура Улугбек родился 22 марта 1394 г. в городе Султанин (Южный Азербайджан) во время одного из походов деда в страны Передней Азии (Западный Иран, Ирак). Сын Шахруха, младшего из сыновей Амира Темура, Улугбек при рождении получил имя своего прадеда Мухаммада Тарагая, однако с первых же дней при дворе его стали называть Улугбек, то есть великим князем, что и закрепилось впоследствии как имя.
Улугбек с малолетства кочевал с придворным обозом, следовавшим за его дедом, и был свидетелем его славных побед. После смерти Амира Темура в 1405 году, втянутому в круговорот политических событий, юному Улугбеку пришлось принять на себя большую ответственность за судьбу своего государства. С октября 1411 года, на 18-м году жизни, Улугбек стал правителем Мавераннахра и Туркестана и на протяжении 39 лет до своей трагической гибели оставался у власти.
Улугбек сильно отличался от правителей того времени, озабоченных борьбой за власть и военными походами. Его влекло к наукам, особенно точным. Продолжая традицию деда, он стал организатором науки в Мавераннахре, привлекая сюда ученых с разных концов мусульманского мира. При нем была основана астрономическая школа высокого класса, в которую входили крупнейшие астрономы Востока. Личная заинтересованность, а также забота о будущем государства наводили Улугбека на мысль о необходимости создания учебных заведений нового типа, где преподавались бы не только богословие, но и светские науки. По его инициативе в 1417 году было начато строительство трех медресе в Самарканде, Бухаре и Гиждуване. В Самарканде в 1420 году было начато возведение астрономической обсерватории, завершившееся в 1429 году.
Творческое наследие Улугбека по численности работ не так велико. Основной труд, принесший ему мировую славу известен под названием «Зидж Улугбека». Помимо, «Зиджа», его перу принадлежат «Трактат об определении синуса одного градуса», математический труд под названием «Трактат Улугбека», сохранившийся в единственном экземпляре и находящийся в Индии. Этот труд еще не исследован.
Но Улугбек известен науке не только как астроном и математик. Он тонкий знаток классической арабской и персидской литературы, музыки и истории. Достоверно установлен факт написания Улугбеком сочинения по истории монгольских государств «Тарихи арба улус» («История четырех улусов»). Единственный, по-видимому, неполный список этого труда хранится в Британском музее (Лондон).
Мы отдаем дань уважения гению и таланту великого ученого, сумевшего поднять науку на самый высокий уровень.

Литература
Атакузиева С. Непревзойденный ученый своего времени: [Мирзо Улугбек – ученый, астроном, математик] //Вечер. Ташкент. – 2005. – 22 марта.
Галеева Л. Звезда Улугбека: [О нем] //Ташк. правда. – 2001. – 6 янв.
Евтеев В. Великий князь Улугбек: 22 марта – день рождения Мухаммада Тарагая Улугбека // Нар. слово. – 2003. – 22 марта.
Мамадазимов М. Бессмертное наследие ученого: [К 610-летию со дня рождения Мирзо Улугбека] // Нар. слово. – 2004. – 24 марта.
Чеврениди Е. Ученый на троне: [К Дню памяти Улугбека] // Учитель Узбекистана. – 2004. – 22 окт.
 
АЛПОМЫШ (К 1010-летию)

Дастан «Алпомыш», являясь образцом замечательного творчества узбекского народа, предстает перед нами монументальной эпопеей, пришедшей через столетия. Произведения народного творчества – легенды и предания, эпические поэмы – дастаны в своей совокупности позволяют судить об этапах духовной, нравственной, эстетической жизни народа не в меньшей степени, чем события истории. «Алпомыш» – народный героический эпос, бытующий в виде самостоятельных сказаний. Цикл среднеазиатских эпических сказаний о богатыре Алпомыше и его подвигах в то время, когда народы Средней Азии вели борьбу против джунгарских правителей – хунтайджи.
Наиболее обширный вариант сказания об Алпомыше записан от узбекского сказителя Фазила Юлдаш-оглы (14 тысяч стихов). Композиционно оно делится на части: поездка Алпомыша за невестой, красавицей Барчин, состязание его с женихами-соперниками, женитьба героев; поход Алпомыша против калмакского правителя – наместника Тайчахана; семилетнее пребывание богатыря в темнице и победное возвращение на родину.
Узбекское сказание «Алпомыш» подвергалось обычной для эпоса генеалогической циклизации. Был создан особый дастан о приключениях Ядгара, сына Алпомыша. Основная идея эпоса – борьба народа за независимость, утверждение справедливой и мирной жизни, высоких человеческих идеалов.
В 1999 году в соответствии с Постановлением Кабинета Министров Республики Узбекистан и решением ЮНЕСКО в Узбекистане праздновалось 1000-летие создания эпоса «Алпомыш».

Литература
О праздновании 1000-летия создания эпоса «Алпомыш»: Постановление Каб. Министров РУз, 13 янв. 1998 г. // Нар. слово. – 1998. – 14 янв.
Каримов И. Выступление Президента И. Каримова на торжественной церемонии, посвященной 1000-летию Дастана «Алпомыш» // Правда Востока. – 1999. – 9 нояб.
Абдурахимов М. Вековая мудрость народа: К 1000-летию Дастана «Алпомыш» // нар. слово. – 1999. – 30 окт.
Абдурахимов М. Загадки и тайны древнего Дастана: [Об узб. героич. эпосе «Алпомыш»] // Правда Востока. – 2005. – 7 янв.
Абдурахимов М. Мелодии бесценного эпоса: [К 1000-летию узб. нар. эпоса «Алпомыш»] //Нар. слово. – 1999. – 6 нояб.
Алпомыш. Узбекский героический эпос. – Т.: Фан, 1999.
Рец.: Зинин С., Мурадов М. Внимая слову «Алпомыша» // Правда Востока. – 1999. – 3 нояб.
Мирзаев Т. «Нам досталось богатейшее наследие…»: [О поэме «Алпомыш»] // Ташк. правда. – 2002. – 6 февр.
Полонская Л. «Нашедший путь к сердцу народа»: [О героич. эпосе «Алпомыш»] //Молодежь Узбекистана. – 2004. – 12 авг.

ТАШКЕНТ
(К 2200-летию)
Май 2009

Ташкент – столица Узбекистана. Расположен в северо-восточной части страны, в Ташкентском оазисе, в долине реки Чирчик. Современная площадь Ташкента равна 256 квадратным километрам, где проживают более 2,5 млн. человек. Ташкент является неповторимым по красоте мегаполисом с величественными мечетями и медресе, библиотеками, хранящими богатейшие коллекции древних рукописей, музеями, где можно увидеть неповторимые работы мастеров Востока и Запада. Это цветущий город, восхищающий своих гостей уникальными историческими памятниками – культовым ансамблем Хазрати Имам, медресе Кукельдаш XVI века, мавзолеем Шейха Зайниддин бобо XIII-XIX веков и современными сооружениями – великолепными Монументом независимости и гуманизма, Аркой добрых и благородных устремлений, Государственной консерваторией, Центром детского художественного творчества, высотными зданиями банков, аэропортом и вокзалами, площадями и скверами.
Ташкент – влиятельный экономический и финансовый центр на важнейшем промышленно-транспортном направлении всего региона Центральной Азии, место постоянного проведения международных экономических и культурных форумов.
Не зря Ташкент снискал звание «Ворота Востока». Ташкент – это и крупнейший промышленный, культурный и научный город. Здесь действуют более 300 крупных предприятий четырнадцати отраслей промышленности, свыше 1400 совместных предприятий и фирм, созданных с компаниями более восьмидесяти стран мира. В Ташкенте работают Академия наук Узбекистана, свыше 40 научно-исследовательских институтов, которые ведут большую работу в области ядерной физики, промышленности, сельского хозяйства, истории, литературы, искусства и т.д. Крупнейшие учебные заведения страны – университеты, институты, находящиеся в Ташкенте ежегодно готовят тысячи молодых специалистов для различных отраслей народного хозяйства.
В 2007 году решением одного из учреждений Организации исламской конференции (ОИК) – международной исламской организации по вопросам образования, науки и культуры (ISESCO) Ташкент был заслуженно объявлен мировой столицей исламской культуры. Именно здесь, в Ташкенте, расположены и функционируют: Ташкентский исламский университет, Ташкентский исламский институт имени Имама Аль-Бухари, Медресе Кукельдаш. Выдающийся и редчайший памятник истории и исламский культуры Коран Османа, переданный Духовному Управлению мусульман Узбекистана, а также уникальный фонд восточных рукописей научно-исследовательского института востоковедения имени Абу Райхана Беруни Академии наук Узбекистана также хранятся в Ташкенте.
Постановления 34-й сессии Генеральной конференции ЮНЕСКО и Президента республики Узбекистан «О подготовке и проведении 2200-летнего юбилея города Ташкента» в мае 2009 года явились следующим этапом признания важнейшей роли и значения города Ташкента в истории национальной государственности и общественно-политической жизни страны.

Литература
О подготовке и проведении 2200-летнего юбилей города Ташкента: Постановление Президента РУз, 2 апр. 2008 г., ПП-828 // Правда Востока. – 2008. – 4 апр.; Нар. слово. – 2008. – 4 апр.
О статусе и структуре управления города Ташкента – столицы Республики Узбекистан: Постановление Верхов. Совета РУз, 18 нояб. 1991 г., № 420-XII // Ведомости Верхов. Совета РУз. – 1992. - № 1. – С. 180-181.
Об утверждении нового изображения герба города Ташкента: Решение Ташк. гор. Совета нар. депутатов // Вечер. Ташкент. – 1997. – 3 янв.
Об утверждении новых границ г. Ташкента: Постановление Президиума Верхов. Совета РУз, 16 марта 1994 г., № 1031-XII // Ведомости Верхов. Совета РУз, 1994. - № 3. – С. 80.
Каримов И. Жить с народом, жить заботами народа: [Речь на внеочеред. сессии Ташк. гор. Кенгаша нар. депутатов. 22 апр. 2005 г.] // Каримов И. Узбекский народ никогда и ни от кого не будет зависеть. Т. 13. – Т.: Узбекистон, 2005. – С. 131-157.
Каримов И. Участникам Международной научно-практической конференции «Вклад Узбекистана в развитие исламской цивилизации» // Каримов И. Либерализации общества, углубление реформ, повышение духовности и уровня жизни народа – критерий и цель всей нашей деятельности. Т. 15. – Т.: Узбекистон, 2007. – С. 169-174.
Ташкент (К 2200-летию): Библиогр. указ. лит. / Сост.: Н.М. Ахмедшина и др.; Ред. И.З. Маминова; Нац. б-ка Узбекистана им. Алишера Навои, Отд. национальной библиографии. – Т.: Изд-во нац. б-ки Узбекистана им. Алишера Навои, 2008. – 192 с.

«АВЕСТА»
(К 2710-летию со дня создания)

«Авеста» - сборник священных книг древнеиранской религии, господствовавшей на Ближнем и Среднем Востоке до арабского завоевания (VII-VIII вв. н.э.). Многие идеи и представления «Авесты» оказали значительное влияние на культуру ряда народов Азии и Средиземноморья, в частности на их религиозные воззрения и искусство.
«Авеста» неоднородна. Наиболее древние ее напластования – первобытный зороастризм. Это была идеология доклассового общества, многобожие, обожествление сил природы. Верховный бог этой религии – Ахура-Мазда, культ которого, возможно, зародился на территории царства Урарту, откуда перешел в Индию и Армению, был богом неба: земля считалась его женой, огонь Атар – его сыном, а вода Хард-вит – его дочерью.
Составление «Авесты» приписывается пророку Заратуштре (греческая форма – Зороастр). Время жизни этой легендарной личности относят к VI в. до н.э. или значительно ранее. Основное содержание «Авесты» - учение о непримиримой борьбе светлого начала, олицетворяемого Ахура-Маздой (в греческом написании Ормузд) и темного начала, зла, олицетворяемого Ангро-Майнью (греческий Ариман). Зародившись как олицетворение сил природы и поклонение им, религия Авесты позднее основное внимание уделяет социальным и моральным проблемам, отражая переход к рабовладельческому обществу, где религия приобретает классовое содержание.
Согласно преданию «Авеста» когда-то состояла из множества книг, которые охватывали все стороны мифологии, истории, этики, права, религиозных требований. Александр Македонский, завоевав земли последователей зороастризма, подверг их религию гонению, а книги – уничтожению. Вторично «Авеста» уничтожалась арабами-мусульманами. Наиболее древний известный науке список «Авесты» датируется XIII веком нашей эры.
В дошедшем до нас виде «Авеста» делится на пять книг, четыре из которых написаны на древнем «авестийском» языке, родственном санскриту, и одна на пехлеви или среднеперсидском (язык Ирана эпохи Сасанидов, т.е. III-VII в.н.э.). Это книги – Видевдад, Ясна, Висперед, Яшт, Бундехиш.
«Авеста» - философско-религиозный литературный памятник, являющийся важнейшим и во многом единственным источником для изучения истории, культуры, религиозных верований, фольклора и литературных традиций многих народов.

Литература
Каримов И. Речь Президента И. Каримова на церемонии открытия мемориального комплекса, построенного в честь 2700 летия книги «Авеста» // Учитель Узбекистана. – 2001. – 7 нояб.
Абдукамилов Р. Авестийские тексты о государственности и праве: вопросы генезиса и эволюции структуры // O’zbekiston tarixi. – 2000. - № 3. – С. 9-24.
«Авеста» - священная книга зороастрийцев // БВВ. – 2007. – 16 июня. – С. 7.
Авеста в русских переводах (1861-1996). – СПб., 1998. – 477 с.
Ихаков В.И. Структурная культурология Средней Азии: («Неосознанные модели» здорового образа жизни в Авесте и Коране): Текст лекции. – Т., 1991. 22 с.
Савчук-Курбанов С. Цивилизации Востока и Запада: История древней книги зороастрийцев: [«Авесты»] //БВВ. – 2006. – 8 июля. – С. 10.